Josep de Togores

Cerdanyola del Vallès (Barcelona), 1893

Josep de Togores i Llach nació en Cerdanyola del Vallès (Barcelona) el 19 de julio de 1893 y falleció en Barcelona el 17 de junio de 1970. Fue un pintor y grabador catalán.

Hijo de Josep de Togores i Muntades, presidente de la Asociación de Clubs de Fútbol de Barcelona y cofundador del diario El Mundo Deportivo. A los 13 años Togores Comienza su formación artística con Joan Llaverías y Félix Mestres.

Gracias a una beca del Ayuntamiento de Barcelona, el año 1907 marcha a París, donde entra en contacto con la obra de Paul Cézanne. En Bruselas pinta un cuadro (El loco de Cerdanyola) que es premiado en la Exposición Internacional que celebra la ciudad. Más tarde comienza una etapa impresionista.

De vuelta en Barcelona, Togores entra a formar parte de la Agrupación Courbet de Barcelona, y una vez finalizada la Primera Guerra Mundial vuelve a París, donde entra en contacto con el surrealismo gracias a su relación con artistas como Georges Braque, Arístides Maillol, Max Jacob o Pablo Picasso, llegando a firmar un contrato de exclusividad con el marchante de éste, Daniel-Henri Kahnweiler, hasta 1931. Éste será su período más surrealista y experimental.

En París, Togores inserta en el círculo artístico de Montparnasse. Colaborador del periódico barcelonés Vell i Nou, en sus artículos realiza un análisis teórico del cubismo, a la vez que en su pintura inicia un proceso que le lleva del clasicismo noucentista a un clasicismo de origen cubista. Esto afecta tanto al lenguaje como a los temas, donde el desnudo femenino se convierte en su principal asunto.

Durante los años 20 comienza a ser conocido en Europa, y durante los años siguientes explora diferentes estilos como el cubismo o el academicismo, dejándose influir por las vanguardias de la época y llegando a tener influencias del clasicismo.

En 1932, de nuevo en Barcelona, cambia de marchante, comenzando su relación con Francesc Cambó y empieza a pintar retratos de la alta sociedad catalana.

Aquí podéis consultar las obras del artista que forman parte de la colección.