Nancy Spero

Cleveland (Ohio, Estados Unidos), 1926

Nancy Spero

Nancy Spero va néixer a Cleveland el 24 d’agost del 1926 i va morir a Nova York el 18 d’octubre del 2009. Fou una pintora, dibuixant i gravadora feminista americana.

Es tracta d’una artista reconeguda internacionalment tant per la seva obra com pel significat de la seva lluita per la igualtat. Amb una forta experiència del dolor a causa de la malaltia degenerativa que va patir des de molt jove, el seu treball es troba a meitat de camí entre el literari i el pictòric. L’espectador es converteix en lector enfront de la majoria de les seves pintures, que foren concebudes per a ser enteses també des d’aquest punt de vista.

Començà pintant sobre tela, un mitjà que abandonà al considerar que era eminentment masculí i, com a tal, la marginava com artista. A partir de llavors, els seus esforços es concentraren en crear un llenguatge pictòric específicament femení, decantant-se per la fragilitat del paper. Es tractava de ‘feminitzar’ l’espai masculí de l’art.

Als anys 60, el seu compromís polític es va convertir també en centre del seu treball artístic amb obres en les que evidenciava la repugnància que sentia per la guerra. Mentre que els telediaris s’omplien d’imatges procedents del Vietnam, les obres de Spero incloïen bombes fàl·liques, fongs nuclears i frases tretes de l’argot militar.

Deu anys després, es va concentrar en la denúncia dels maltractaments que pateixen les dones. D’aquella època sorgeixen obres com ‘Torture of Women’ (1976), on combina imatges estremidores amb textos que al·ludeixen a les atrocitats que cometien els règims dictatorials sud-americans.

A finals dels 80 es va inclinar per eliminar les diferències entre l’obra i l’espai on s’exhibeix, de manera d’obligar l’espectador a participar de manera activa davant treballs exuberants i plens de moviment. El cos de la dona va passar a ser pràcticament l’únic objectiu del seu treball mitjançant reflexions conceptuals que al·ludien al sexe i a la política. Ho feia mitjançant situacions preses de la vida diària i també sorgides de la seva imaginació. En totes elles hi ha una crítica expressa a la invisibilitat del treball de les dones en el món de l’art i, per tant, un posicionament clarament polític-social.

Va lluitar sempre contra la infrarepresentació de les artistes en museus i galeries, i va arribar a fundar la primera galeria només per a dones artistes al Soho de Nova York. Radical i rabiosament contemporània, Nancy Spero és una de les creadores fonamentals dels darrers 50 anys, malgrat ser pràcticament desconeguda pel públic en general.

Aquí podeu consultar les obres de l'artista que formen part de la col·lecció.