Victor Vasarely
Pécs (Hungría), 1907
Vásárhelyi Gyözö, conegut com Victor Vasarely, va néixer a Pécs (Hongria) el 9 d’abril del 1906 i va morir el 15 de març del 1997. Fou un artista hongarès afincat a França a qui s’ha considerat sovint com el pare de l’ op-art o art cinètic.
Va començar a estudiar Medicina a Hongria, però va deixar els estudis al cap de dos anys. Llavors es va interessar per l’art abstracte i per l’escola de Muheely (principis de la Bauhaus), fundada a Budapest per un alumne de la Bauhaus. El van atreure Mondrian i Malévich i es va interessar per l’astronomia.
Es va traslladar a París a començaments dels anys 30 i va treballar com grafista. A París va desenvolupar el seu primer gran treball, Zebra, que avui en dia es considera la primera obra d’op-art. Durant les dues dècades següents, va desenvolupar un model propi d’art abstracte geomètric amb efectes òptics de moviment, ambigüitat de formes i perspectives, i imatges inestables. Va usar diversos materials però sempre amb un mínim número de formes i de colors. Sentia consideració per la pintura mesurada, reposada, racional i serena (xarxes, trames).
Malgrat aquesta monotonia aparent, va tenir una llarga evolució i diverses etapes en la seva producció artística.
Es va entestar en incorporar la dimensió temporal a la forma plàstica, un camí ja iniciat pels futuristes i Duchamp. La seva pintura es basa en el rigor científic i combina les lleis de la física i el coneixement de la geometria, junt a les qualitats perceptives del color i la seva influència en la percepció visual. La seva obra no es basa tant en la bellesa de les formes com en la sorpresa visual que produeixen, motivada per l’engany perceptiu.
Entre el 1936 i el 1948 va participar regularment al Salon des Sur-indépendants i al Salon des Nouvelles Réalités. Als anys 70 va participar en nombroses exposicions col·lectives, com The Responsive Eye al MoMA de Nova York, així com en exposicions individuals a Europa i a Amèrica.
La seva obra gràfica, fecunda i àmplia, segueix els mateixos paràmetres d’aproximació a l’art cinètic.
Aquí podeu consultar les obres de l'artista que formen part de la col·lecció.
