Fin 2001-Début 2002 la Provincia di Perugia et la Rocca Paolina (centre d’art visuel contemporain) organisèrent une belle exposition qui avait comme titre: « Omaggio a Picasso: Da Miró a Guttuso a Warhol ». De cette exposition existe un catalogue (publié en 2001) qui est un authentique et important certain témoin de la vitalité de la gravure en Europe et dans le monde entier.

Notamment, je vous conseille de lire attentivement la longue liste d’artistes qui avaient contribué, de par leurs œuvres, à cet hommage à Picasso. Les pièces de ces 69 artistes contemporains, faites à l’occasion de la mort de Picasso, sont un vrai catalogue de pièces de styles divers des meilleurs artistes du monde qui ont choisi la technique de la gravure pour rendre ce témoignage d’estime et de fidélité envers un des plus grands de l’art du XXe siècle.

Et quels furent les artistes qui répondirent présent à cet appel? Donc, et par ordre alphabétique, Pierre Alechinsky, Gerhard Altenbourg, Shusaku Arakawa, Allan D’Arcangelo, Arman, Enrico Baj, Hans Bellmer, Joseph Beuys, Max Bill, Pol Bury, Jorge Castillo, Lynn Chadwick, Eduardo Chillida, Christo, Corneille, Alan Davie, Jim Dine, Öyvind Fahlström, Dan Flavin, Hap Grieshaber, Renato Guttuso, Richard Hamilton, Hans Hartung, David Hockney, Alfred Hrdlicka, Robert Indiana, Allen Jones, Donald Judd, Ronald B. Kitaj, Jiri Kolár, Nicholas Krushenick, Wifredo Lam, Roy Lichtenstein, Jacques Lipchitz, Heinz Mack, Giacomo Manzú, Walter De Maria, André Masson, Roberto Matta, Joan Miró, Henry Moore, Robert Motherwell, Louise Nevelson, Claes Oldenburg, Peter Palermo, Eduardo Paolozzi, Edouard Pignon, Michelangelo Pistoletto, Robert Rauschenberg, Larry Rivers, James Rosenquist, Niki de Saint-Phalle, Bernard Schultze, Emil Schumacher, Frank Stella, Kumi Sugai, Antoni Tàpies, Hervé Télémaque, Joe Tilson, Walasse Ting, Jean Tinguely, Ernest Trova, Cy Twombly, Günther Uecker, Victor Vasarely, Jan Voss, Andy Warhol, Stefan Wewerka et Fritz Wotruba. Une liste top-level d’artistes qui sont bien représentés dans les fonds de la Collection Gelonch Viladegut.

De plus, toutes les techniques de la gravure furent représentées dans cette splendide représentation de l’art contemporain: la lithographie, l’aquatinte, l’eau-forte, la sérigraphie et la xylographie.

Peut-on dire encore, après avoir parcouru cette liste, que la gravure ne serait pas un des Beaux-arts le plus en vogue de nos jours? Peut-on dire que la gravure serait une technique qui appartient au passé de l’art? Pourquoi, alors, la gravure est tellement peu présente dans nos musées et dans nos galeries d’art? Pourquoi, donc, la gravure n’est-elle pas plus présente dans le curriculum, les programmes et les attentes de nos Écoles d’Art? Mystères, mystères…

De même que tous les grands artistes au fil du temps se sont exercés à ces techniques (Durer, Rembrandt, Rubens, Goya, Manet,…), on peut affirmer haut et clair que les grands artistes du XXe siècle (Picasso, Miró, Tàpies…et le reste des artistes cités dans la liste ci-dessus) se sont aussi frottés à cette technique. Et, encore plus, que les grands maîtres du moment (comme Gerhard Richter ou Miquel Barceló, par exemple) continuent à s’y exercer.

Peut-être le moment est-il venu de coordonner les préoccupations, les efforts et les ambitions des artistes, des galeristes, des collectionneurs, des critiques d’art, des conservateurs, des managers culturels et des amateurs de la gravure afin de la remettre à la place qu’elle tient et qu’elle mérite dans la tradition artistique, pour sa contemporanéité et pour la voie d’avenir qu’elle aura toujours à y tracer et à y parcourir. Allons-y!